絵を描く

外出先は時間がなく、スペースもない場所でコンパクトに絵を描くことが重要になってくる。また持ち運ぶことを考えると画材の量や重さも少なくしたいところだが、ヨハクは油性ボールペンがその最適解なのではないかと考えている。鉛筆よりもボールペンである。

イラストを何も考えずに練習をしていても、イラストの印象などクオリティが安定しないことが多い。イラストに構図を取り入れることによって、キャラクターのデザインとは別でキャラクターの印象や背景のストーリーを感じさせるイラストを描くことが出来る。

動きのある絵を描くためにはデッサンなどを練習したところで描けるようにはなりません。ある方法を実践することによって簡単に動きのある絵を描けるようになります。絵はこの様に描く以外の方法など、脳の機能を使った技があり奥が深く面白いです。

上手いイラストに必要な要素とは、他人に状況を言葉で説明するのとほぼ同じで、時間、場所、人物、行動を分かり易く描くことが大事になってきます。言葉で説明する時には伝えない、どういう気持ちだったのかという部分が伝わりやすいようにシチュエーションやキャラクターの表情などで表現していきます。

アクリル絵具は水で溶いて気軽に使えて発色も良い素晴らしい画材です。しかし、長所でもあるアクリル絵具の短い乾燥時間はアクリル絵具初心者にとってはデメリットの一つにもなります。そこでウェットパレットを使うとアクリル絵具のポテンシャルを発揮できます。

絵に奥行を感じさせるためには遠近法を使うと簡単にできますが、単純な一点透視や二点透視ではなく、観察者の目線であるアイレベルを設定して三点透視で描かないと、臨場感のある奥行を感じさせることは難しいです。理論を知って描きまくりましょう！！

絵に感情を載せたり、安定してクオリティの高い絵を描くには構図が必要になります。構図は長い間様々な人が芸術をする中で発見された、絵などに感情を載せたり状況を想起させることができる技であり、数学でいう公式のようなもので、絵には重要な要素です。

上手い絵と下手な絵の違いは様々ありますが、上手い絵は理論を勉強すれば意外と簡単に描けるようになります。絵だけをひたすら描いていても上手い絵は描けるようになりませんが、理論を知るだけで描けるようになるので勉強も絵を描くのと同じくらいしましょう。

絵の最速上達方法はまず自分にとって、なにが上手い絵なのか、どういう絵を描きたいのかをよく考えることから始める。絵の目標を決めたらそれに必要な知識を様々な所から学習していき、練習をしてそれを定着させていくということの繰り返しが最高の上達法だ。